Asijští američtí architekti byli občas neopěvovaní hrdinové ve svém zvoleném oboru a dřeli ve stínu. Přesto si tato elitní skupina právem vysloužila pozornost a ovlivnila pozdější generace svou jedinečnou vizí a pohledem na design. Někteří strávili desetiletí na vrcholu své profese, zatímco jiní stále vyvíjejí svou estetiku. Přesto všichni obohatili náš svět svými inovativními návrhy a zpochybnili naše chápání toho, kde funkce končí a umění začíná.
istockphoto.com
Meejin Yoon se narodila v korejském Soulu, ale byla vychována ve Spojených státech. Studovala na Cornell a Harvard a v roce 2001 začala učit na Massachusettském technologickém institutu, kde byla v roce 2014 jmenována první ženskou vedoucí katedry architektury. Navrhla Collier Memorial na MIT (na obrázku) a instalaci White Noise/White Light na olympijských hrách v Aténách 2004. Její práce byly vystaveny mimo jiné v Guggenheimově muzeu, Muzeu moderního umění a Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum.
Wikimedia Commons
Křídlo T. Chao pracoval jako Disney Imagineer 37 let, pomáhal rozšířit přítomnost společnosti v Evropě a Asii a vedl design čtyř výletních lodí Disney. Jako uznání jeho příspěvků do Disney parků a letovisek byl v roce 2019 jmenován Disney Legend. Nedávno se tato legenda objevila v epizodě Disneyho „The Mandalorian“, která upevnila jeho místo také v historii Star Wars.
Příbuzný: Architektura Disney: 10 nejkouzelnějších struktur
istockphoto.com
Narodil se v Guangzhou v Číně, I.M. Pei přišel do Spojených států v roce 1935 na vysokou školu, nakonec přestoupil na MIT, kde získal titul v roce 1940. Získal příležitost navrhnout terminál National Airlines (později známý jako Terminál 6) u Johna F. Kennedyho letiště v roce 1960 a v roce 1964 navrhl John F. Kennedy Memorial Library v Bostonu. Jednou z jeho nejznámějších (a kontroverzních) budov je skleněná pyramida na hlavním nádvoří pařížského muzea Louvre (na obrázku).
istockphoto.com
Billie Tsien je polovinou světově proslulého týmu manželů a manželů Tod Williams Billie Tsien Architects (TWBTA). Duo navrhuje soukromé, vzdělávací, institucionální a občanské budovy po celém světě. Tsien je známá tím, že pracuje spíše v rámci podpisové sady hodnot než v rozpoznatelném stylu. Svůj návrhový proces začíná rozhovory s těmi, kdo budou v budově pracovat, aby mohla spojit umění a funkci. Jen několik slavných budov, s nimiž je její firma spojena, jsou Americké muzeum lidového umění a David Geffen Hall v New Yorku a Barnesova nadace ve Philadelphii (na obrázku).
Příbuzný: 10 Instagramových účtů pro milovníky architektury, které musíte sledovat
Wikimedia Commons
Minoru Yamasaki, rodák ze Seattlu, narozený japonským rodičům přistěhovalců, se ve třicátých letech přestěhoval do New Yorku, kde se zapsal na New York University na magisterské studium architektury. Jeho práce s vlivnou architektonickou firmou ho a jeho rodinu během druhé světové války držela mimo internační tábory. V roce 1949 založil vlastní firmu v oblasti Detroitu a v roce 1962 navrhl Pacific Science Center ve svém rodném městě. Jeho nejslavnějším návrhem bylo Světové obchodní centrum (na obrázku), včetně výtahu „sky lobby“ věží. Yamasaki zemřel v roce 1986, dlouho předtím, než věže padly 11. září.
istockphoto.com
Svět vzal Mayu Lin na vědomí, když jako studentka Yale University vyhrála soutěž návrhů na Památník veteránů Vietnamu ve Washingtonu, DC (na obrázku). Tento vlivný projekt zahájil její kariéru, která byla pozoruhodná především její prací na historických památnících, i když ano navržené krajiny, sochy a veřejné i soukromé budovy i díla, která upozorňují na životní prostředí obavy.
istockphoto.com
Isamu Noguchi, odrazen od sledování umění a sochařství, vstoupil v roce 1922 na Kolumbijskou univerzitu se záměrem pokračovat v kariéře v medicíně. S povzbuzením od matky se však zapsal do nočních hodin na umělecké škole. Brzy vypadl z Columbie, rozhodl se věnovat sochařství na plný úvazek a otevřel si vlastní ateliér. Jeho rané sochy byly inspirovány surrealismem, ale slávu našel v modernistickém stylu. Noguchiho propletené sochy a krásně navržená veřejná prostranství, jako jsou Lillie a Hugh Roy Cullen Sculpture Garden v Houstonu (na obrázku) silně ovlivnily umění a design společenství.
istockphoto.com
Fong byla jednou z mála čínských amerických žen, které ve 40. letech 20. století dosáhly úspěchu ve světě architektury. Její první zkušenost s architekturou byla v úzce sladěné oblasti interiérového designu. Přestože pracovala jako administrátorka v projekční firmě, stala se vlivnou osobností Googie architektura, navrhování ikonických budov v oblasti Los Angeles včetně restaurace Norms (na obrázku) a Holiday Miska. Tato futuristická estetika, běžná v padesátých a šedesátých letech, kavárny a čerpací stanice, představovala dramatické úhly, jasné barvy a rozkvět vesmírného věku. Fongovy návrhy maximalizovaly funkčnost budov, zatímco poutavá architektura přitahovala zákazníky.
Wikimedia Commons
Kaneji Domoto měl 50letou kariéru v architektuře a krajinném designu. Studoval u Franka Lloyda Wrighta v Taliesinu a nakonec navrhl několik domů ve Wrightově komunitě Usonia v Pleasantville v New Yorku (na obrázku). Jeho práce zahrnovala rezidenční, komerční, vzdělávací a rekreační projekty, ačkoli japonské americké zahrady byly jeho specialitou a získaly mu řadu ocenění. Za přepracování japonské zahrady v Jackson Parku v Chicagu získal Cenu Fredericka Lawa Olmsteda.
Příbuzný: 34 největších věcí, které kdy byly v Americe postaveny
zillow.com