Фото: jonathanadler.com
Дизайн интерьера стал признанной профессией только где-то на рубеже 20-го века. С самого начала члены сообщества LGBTQIA+ играли ключевую роль в развитии фирменной архитектуры и стилей дизайна интерьера. Дизайнеры из этого списка родом из прошлых и настоящих десятилетий, но их инновационные творения продолжают вдохновлять и восхищать.
Фото: Джон Бесслер
Микель Уэлчстрасть к дизайну началась в молодом возрасте. Благодаря настойчивости (и рекламе на Craigslist) он нашел своих первых клиентов. Тем не менее, известность дизайнера быстро возросла, как только Стив Харви заметил его таланты, нанял его и продвигал работу Уэлча в своем шоу. Уэлч спроектировал номера для таких известных клиентов, как Мишель Обама и Холли Берри. Его современная смесь нейтральных тонов с темными, насыщенными тонами украшает такие шоу, как «Переворот дома-убийцы», «Настоящие домохозяйки Атланты» и «Доброе утро, Америка».
Фото: news.airbnb.com
Путешествие Бобби Берка в мир дизайна началось, когда он переехал в Нью-Йорк, не имея при себе ничего, кроме одежды. Он работал в компании Bed Bath & Beyond, а также в компании RH, когда она была известна как Restoration Hardware. Только когда он стал креативным директором мебельной компании Portico Home & Spa, Берк понял, что хочет большего творческого контроля. Запустил собственный интернет-магазин,
Дом Бобби Берка, в 2006 году и основал свою дизайнерскую фирму в 2015 году. Как постоянный дизайнер «Queer Eye» от Netflix, он является одним из любимых «Fab Five» шоу.Фото: www.target.com
Нейт Беркус бесстрашно основал собственную дизайнерскую фирму в возрасте 24 лет. Он стал нарицательным после появления на «Шоу Опры Уинфри» в 2002 году. Его проекты были представлены в журналах Architectural Digest, House Beautiful, VOGUE, People и O Magazine, а также в других изданиях. Беркус также написал две книги и выступил исполнительным продюсером фильма «Прислуга». Он продолжает появляться на телевидении, в том числе в шоу HGTV со своим мужем Джереми Брентом; он также производит собственные линии декоративной продукции, в том числе Нейт Хоум от Нейта Беркуса в Target и мДизайн. Другое сотрудничество включает работу с Beautyrest и Bloomingdale’s.
Фото: Public Domain через Wikimedia Commons
Элси де Вульф помогла сделать дизайн интерьера профессией и была одним из самых известных дизайнеров 1930-х годов. Ее дизайн заменил тяжелую темную викторианскую эстетику того времени (которую, как она позже сказала, презирала) светлыми цветами и интимными пространствами. Вулф придавала своей работе ощущение практичности, избавляя комнаты от беспорядка, распространенного в викторианскую эпоху. На протяжении всей своей карьеры она находилась под влиянием французской мебели и дизайна 18-го века. Хотя она умерла в 1950 г. революционный выбор дизайна de Wolfe— плиточные полы, легкие драпировки, бледные стены, плетеные стулья — сохранились и сегодня.
Фото: blog.ruggable.com
Любовь и одержимость Джонатана Адлера гончарным делом зародились в возрасте 12 лет, когда он создал свои первые изделия в летнем лагере. Его восхождение к известности потребовало времени и значительной мотивации и настойчивости с его стороны. Он занялся гончарным делом и стал гончаром на полную ставку после того, как позвонил в Barneys New York, чтобы рассказать о своей работе. Однако навыки Адлера выходят далеко за рамки гончарного дела, поскольку он занялся дизайном мебели и интерьеров для отеля Parker Palm Springs и спа-салона Givenchy, среди прочих. Его сотрудничество включает работу с Магазин теней, Безбумажная почта, Цикл души и Кравец.
Фото: Public Domain через Wikimedia Commons
Эйлин Грей изучала все, от мебельного лака до архитектуры, преследуя свой ненасытный интерес ко всем аспектам дизайна интерьера. На рубеже 20-го века дизайн интерьеров еще не был четко определенной карьерой или отраслью, но она все же сделала себе имя. Самая известная ее работа, дом для отпуска, расположенный в Монако, известный как E-1027, до сих пор считается шедевром, который почти через 50 лет после ее смерти все еще сохраняется и изучается.
Фото: billybaldwinstudio.com
Билли Болдуин два года учился в Принстонском университете, прежде чем бросить учебу и начать карьеру дизайнера интерьеров. Он работал на Руби Росс Вуд, известного дизайнера интерьеров в Нью-Йорке 1920-х годов, и возглавил ее фирму после ее смерти в 1950 году. Два года спустя он основал свою собственную фирму и, в конце концов, украсил Премию Джона Ф. Кеннеди, а также дома известных музыкантов, актеров и светских деятелей, таких как Коул Портер, Грета Гарбо и Жаклин Кеннеди Онассис. Когда он умер в 1983 году, The New York Times назвала его «деканом декораторов интерьеров». Его наследие продолжается в интернет магазин с дизайном, вдохновленным работой всей его жизни.
Фото: linkedin.com
Джейн Гринвуд — управляющий директор отмеченной наградами нью-йоркской архитектурной фирмы Kostow Greenwood. Окончила Школу архитектуры Института Пратта. Гринвуд наставляет молодых архитекторов и защищает недостаточно представленные голоса в архитектурной индустрии, от меньшинств и женщин до сообщества LBGTQIA+. Она является соучредителем Организации архитекторов и дизайнеров лесбиянок и геев (OLGAD), где продолжает добиваться признания тех, кто остался непризнанным за свои творческие работы.
Фото: Бен Истер
Клифф Фонг из Лос-Анджелеса известен тем, что создает личную и иногда неожиданную среду, возможно, под влиянием того, что он жил по всему миру. Основатель дизайнерской фирмы Мэтт Блэк, он также стал соучредителем салона винтажной мебели в Лос-Анджелесе под названием Галерея Половина. Фонг специализируется на работе с жилыми домами, в том числе для давнего клиента Эллен ДеДженерес, но также занимался коммерческими проектами, в том числе несколькими ресторанами. Его работы были опубликованы во многих журналах, и он появлялся на HGTV.
Фото: Public Domain через Wikimedia Commons
Красивая внешность и талант Уильяма Хейнса вытащили его из безвестности в 1922 году, когда разведчик талантов из Goldwyn Pictures обнаружил и подписал его как актера. Однако его кинокарьера закончилась в 1935 году, когда он отказался отрицать свою сексуальную ориентацию. Именно тогда он начал строить свою карьеру дизайнера интерьеров, которая длилась более 35 лет. Вместе со своим партнером Джеймсом «Джимми» Шилдсом он работал над дизайном для Рональда, Нэнси Рейган и Бетси Блумингдейл. Хейнс умер в 1973 году, но его коллекция дизайна Живет на.
Фото: amazon.com
Шавонда Гарднер не уклоняется от смелых, ярких принтов даже в самых маленьких помещениях. Ее бесстрашный подход к дизайну привел к сотрудничеству с Velux Skylights, The Home Depot, гигантом товаров для дома OXO и поставщиком обоев Hygge & West. Вы можете заметить отпечатки ее дизайнерского стиля, смесь капризных и эклектичных вкусов, вдохнувших новую жизнь в старые дома. Кочевое воспитание сильно повлияло на ее вдохновленные миром проекты. Как самопровозглашенная максималистка, она смело идет туда, куда другие боятся ступить, а именно на черный интерьер и авантюрные принты.
Фото: Создан, блог Bluebeam
А. Л. Ху — менеджер по проектным инициативам в Ascendant Neighborhood Development и адъюнкт-профессор архитектуры в Spitzer и Columbia. В биографии Ху говорится, что в дополнение к жилому дизайну, характеризующемуся ярким цветом, они (Ху идентифицирует себя как небинарный трансгендер и использует местоимения они/их) работают над «синтезом организации для расовых, класс и гендерная справедливость с дизайном». Опытный и страстный защитник сообщества ЛГБТКИА+, Ху часто выступает с докладами и участниками дискуссий, посвященных гендерному и сексуальному неравенству в дизайн.